白云山麓下,，廣東畫院院長林藍的工作室外，數(shù)株紫藤,、木棉、松竹將小庭院妝點得滿眼綠意,。夏日陽光打在廣東畫院的池塘上,，幾只體型壯碩又愛親近人的黑天鵝看到訪客，便會游到岸邊“打個招呼”,。這個嶺南畫家的藝術陣地,，無處不在描繪著生機盎然的嶺南風情。

林藍穿著一身素凈白衣,，恬淡素雅又款款大方,，一如她畫筆之下的鮮花佳果，看似恣意隨性,，卻飽含豪邁自信的生命力,，一如嶺南人特有的品格。“嶺南畫家多注重寫生,，不少花鳥畫名家直至狀態(tài)十分成熟時,，仍持續(xù)地從對自然景物的寫生中汲取著最主要的創(chuàng)作養(yǎng)分?！?/span>在林藍看來,，廣東得天獨厚的自然環(huán)境，為花鳥畫寫生創(chuàng)作提供了極良好的基礎條件,，“正因為擁有寶貴的嶺南豐物,，讓廣東畫家一年四季均有‘生’可寫”。

熱愛嶺南豐物,，成就花鳥大家

出生于嶺南藝術世家的林藍,，在廣州美院主攻國畫畢業(yè)后,，又到中央工藝美術學院讀裝飾繪畫碩士，繼而在清華大學美術學院攻博,，成為新中國美術實踐類的首位女博士,。她把自己歸入“花鳥畫家”行列，因為在廣東出生長大,，讓她對花鳥情趣等物象有一種本能的親近,。

“在廣美國畫系的教育過程里，一二年級要把花鳥,、人物,、山水的基礎打好，到三年級分科,。我們國畫班13個人中12個報了人物科,，在當時的觀念里，造型能力強的要報人物科,，體魄好的報山水,，兩樣都不好的報花鳥，潛意識都認為花鳥是最不濟的,。但不知道為什么,，我就是特別喜歡，這可能有點兒天性吧,?！?/p>

回憶起當初考學分科，林藍的“廣東基因”逐漸顯露——追隨內(nèi)心,，自由開放,，追求鮮明的自我表達?！皬V東這個地方,，沒有山脈遼闊，滿目可見的是花草蔥蘢,，加之潮汕人也喜歡種植花草養(yǎng)殖金魚等,，花鳥科無疑是最合適的選擇?！?/p>

林藍畫作：《春天》

雖然后來,，系里不可能只為一個學生開設花鳥科，林藍也隨大眾畫人物去了,，但后來還是跟隨自身志趣,，開始了花鳥的學習和創(chuàng)作。循宋代花鳥畫起步,，林藍在日后的學習中,，秉承了嶺南畫派“二居”特有的撞水撞粉等傳統(tǒng)技法,。

林藍代表作《嶺南風情——木棉 芭蕉 雞蛋花 荔枝》，選取了四種嶺南代表豐物,，描繪了嶺南人美好富足的生活,，“在選材的時候，我就想到了廣東人都特別喜歡那些既能觀賞又能煲湯的花,，還想到了紅跟綠的撞色,，所以木棉、芭蕉,、雞蛋花,、荔枝這四種花果選進來了?！?/span>

林藍畫作：《嶺南風情——木棉 芭蕉 雞蛋花 荔枝》

提起撞色,，林藍還分享了一件創(chuàng)作趣事?！?strong>紅跟綠本來是不能這么撞在一起的,，連家里老人家也跟我說你這個紅綠不能這么大分量地對撞，但我就是覺得在廣東題材里面,，大紅和翠綠是可以撞在一起的,。”在林藍看來,，廣東文化確實是鮮活和對撞的狀態(tài)，“就像其他地方的迎賓曲一般很優(yōu)雅莊重,，但我們廣東的迎賓曲就是喜慶熱鬧的,。”

這才有了林藍筆下的花紅果綠,，一派嶺南鬧春的熱鬧景象,，這也是她心目中嶺南文化的民俗特點。當藝術家在畫花鳥的時候,，不僅只是描繪嶺南花鳥,、奇花異草，更是歌頌一方水土的文化和生命,。

中國文人墨客特別喜歡四君子題材,，幾乎每一位花鳥畫家都是從梅蘭竹菊入手的?！八木舆€包含了筆墨練習,，像梅練的是點，蘭練的是長線,，竹練的是短線,，菊練的是面,。”還有描繪佛龕前供奉吉祥花果的“清供圖”,，也是大量花鳥畫家每歲必做的一個題材,。

林藍說，四君子,、清供圖等題材,，不僅為畫家提供豐富的素材，點線面等筆墨形式的練習,，更重要的是,，其中包含了更高一層的中華傳統(tǒng)文化寓意?！懊诽m竹菊象征了人的不同品格,，而清供圖的花果更是包含了特別多的吉祥含義，例如將喜鵲和梅花畫在一起,，就是喜上眉梢,；花和花瓶再起就是歲歲平安等”。雖然西方靜物畫也有大量瓜果題材,，但林藍認為,，中國花鳥畫擁有更多深層的文化寓意，這是中國花鳥畫跟西方靜物畫不同的地方,。

林藍畫作：《梅堅如鐵.武漢.2020》

以嶺南佳果入畫,，展現(xiàn)嶺南豐物鮮活生命力

藝術源于生活，又高于生活,。在林藍看來,，寫生是嶺南畫派的基石。而嶺南畫家所寫的“生”,，與作為政治中樞的中原地域較多概述意味的寫“實”不同,，與作為文化重鎮(zhèn)的江南地域多文人意緒的寫“意”亦不同。她認為,，無論從創(chuàng)作意識還是畫面樣式來說,，嶺南畫家的寫“生”，重點在寫生活之“生”,，寫的是可眼見可直觀的真正活生生的“生”,。

“我想可能是源于以海洋經(jīng)濟為主體的嶺南地域特有的務實的平民意識，這是一種求真務實的態(tài)度,，也就是平民視角吧,。”林藍說,，廣東得天獨厚的熱帶亞熱帶自然環(huán)境,，為嶺南花鳥畫家提供了源源不斷的創(chuàng)作養(yǎng)分,，讓藝術家們一年四季都有“生”可寫。

林藍畫作：《春暖珠江》

林藍回憶起小時候隨父母前輩到廣東荔枝園寫生的趣事,?！爱敃r我父親是廣東畫院的畫家，隨著關山月老院長到廣東各地寫生,，他們主張深入生活,、扎根人民?！?1歲的林藍第一次看到了滿園的荔枝樹,，蟬鳴荔紅的嶺南景色從此在她心里留下了深刻的印象。

從小愛好文藝的林藍,，還將到荔枝園寫生這件事寫成了文章,，發(fā)表在當時的《中學生報》上?！澳鞘俏业谝淮卧趫蠹埳习l(fā)表文章,，印象太深刻了。后來我又隨他們?nèi)チ艘淮螌懮?，像黃永玉老前輩都在,，現(xiàn)在回想起來，總會有一種藝術與生活是在一起的感覺,?！绷炙{告訴記者。

嶺南豐物,，佳果尤盛,。在歷史長河里，嶺南佳果與嶺南百姓的生活息息相關,，并融入了嶺南氣質之中。喜愛寫生,、就地取材的嶺南畫家們,，將生活中常見的花卉蔬果等嶺南豐物入畫，放到現(xiàn)在也是妥妥的“帶貨博主”,。

筆筆從自然中來,，從生活中來。也正是這樣求真求實態(tài)度,，讓嶺南畫家們從自身寫生實踐里發(fā)掘,、發(fā)現(xiàn)、歸納,、總結出大量嶺南地域特有的花鳥畫新題材及與之對應的新的表現(xiàn)手法,。“如氣候高溫多雨潮濕,，嶺南畫家多長于用水用粉；如花繁樹茂,，四季多彩,，嶺南畫家多長于用色；如植物種類繁多,，有著眾多可供長期寫生的具地域特色的題材,。”在林藍看來,，嶺南畫派傳承的是精神內(nèi)核,，是氣質；新一代的畫家更應無拘無束地求新創(chuàng)造,，用更新鮮,、更包容的活力和氣象去面對世界。

用腳去丈量熱土,，為鄉(xiāng)村播撒美育種子

百年以來,，嶺南藝術家用畫筆描繪嶺南大地熱氣騰騰的生活氣韻，傳遞勞動人民耕耘的艱辛和豐收的喜悅,。在當選十四屆全國人大代表前,，林藍就帶領團隊深入一線進行調(diào)研，“沉下身子去,，才能更好地傾聽大家的心聲,。”林藍談到,，每到一個地方,，他們就會跟市里面的文藝團體、鎮(zhèn)里面的業(yè)余藝術團體,，還有村里面的藝術愛好者一起去寫生,，一起去創(chuàng)作。

“很多作者告訴我們,，這次是他們第一次近距離跟省里優(yōu)秀的藝術家共同創(chuàng)作,，一起在他們平時可見的日常生活里面，去發(fā)現(xiàn)出不同的美,?！绷炙{說，“我們藝術家就應該用腳去丈量這塊熱土,，用筆去反映百姓的火熱生活,，扎到鄉(xiāng)村生活里面去，敏銳地捕抓人和事的各種閃光點，用藝術,、用畫筆去呈現(xiàn),，去謳歌我們這個時代的鄉(xiāng)村精神?！?/span>

嶺南畫派創(chuàng)始人高劍父在《國畫題材論》中寫道,，“我們應具有忠實的態(tài)度，靈敏的感覺,，去認識現(xiàn)實,。一切被迫的、抵抗的,、建設的,、都會的繁雜生活，農(nóng)村的單純生活,，都是我們繪畫的最好題材,。由這一切接觸到我們的觀感里，引起我們內(nèi)心的共鳴,，我們應立刻抓住它的核心,，使與自己的感情融化起來，真實地,、深刻地表現(xiàn)于畫面,。”

今日的嶺南畫家們,，依然遵循前輩的囑咐,，扎根在火熱的生活土壤里，產(chǎn)生出更多有溫度的創(chuàng)作,。林藍告訴記者,，畫家們到鄉(xiāng)村里的采風活動，也相當于在村里播撒了美育的種子,，“希望一個個愛好藝術的鄉(xiāng)村小朋友可以從此接觸到美,，未來在某一天開花結果，也成長成為我們下一代的鄉(xiāng)村美育工作者,?！?/span>

在林藍看來，當一個人心中有美,，這種狀態(tài)會滋養(yǎng)他的整個事業(yè)和人生。接下來,，林藍還將繼續(xù)扎根廣東鄉(xiāng)村,，以新農(nóng)村的建設風貌、鄉(xiāng)村振興的典型人物為題材進行創(chuàng)作。“藝術和自然,，都是一輩子值得敬畏的事情,。”林藍說,。

【策劃】嚴亮 李賀 麥倩明 王偉正

【統(tǒng)籌】李培 樊靜東

【采寫】南方農(nóng)村報記者 黃旭君 南方+記者 楊逸

【設計】莫淑霞

【攝影/攝像】程麒 部分圖片由受訪者供圖

【來源】南方農(nóng)村報 南方日報文體部聯(lián)合出品